半岛平台由隋入唐（618-907），中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。初唐“芙蓉出水”的清新自然；盛唐 “慢束罗裙半胸前”的唐风流韵和“女扮男装”的自由追求；中晚唐“错彩镂金”的委婉柔媚及凄凉

　　大唐二百余年的女子服饰形象，可主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。西域外族服饰文化对唐朝服饰影响巨大。唐代妇女的地位较高，在服饰中也有体现。贵族及宫廷女子多为半裸胸的宽松罗裙。歌女服饰染色醒目绚丽，贵族染色富丽高雅。

　　只有有身份的人才能穿开胸衫可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。

　　唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。唐朝女服较之其它朝代，具有强烈的自信心与流行意识，更加追求大气飘逸与华丽绚烂。

　　襦裙服是汉族女子服饰中非常基础的一种款式， 即女子上穿短襦，下着长裙（俗称上衣下裳）的传统装束。唐女的襦裙装在盛世的影响下充分发展，加半臂，佩披帛。

　　襦裙可以单襦穿着，也可内辅以诃子、抹胸等；外衣可以选择 半臂、褙子、 比甲等，裙外可加 帷裳；还用加帔帛、宫绦装饰等；襦裙是汉服中的常服，适合平日穿着。

　　襦：即上衣，一般只长到腰，很短，及腰处通常被收扎在裙线下。外面可加套“半臂”、“背心”，甚至更长的“褙子”半岛平台。

　　襦的领口又分为“交领”与“对襟”。交领襦衣领口似“y”字形，右襟在内，左襟在外，且左襟于右腰处收紧。对襟襦衣则左右对称，于腰部正中收束，中间空档处露出里面的交领里衣或者诃子（即抹胸）。襦衣外面套的半臂与褙子等的领口大多属于对襟。

　　唐女的襦、褙等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”， 张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。

　　襦的袖口又分为“窄袖”与“宽袖”。民间下层妇女多为窄袖，与现代无异；上层贵仕则是方便的窄袖与华丽飘逸的宽袖并存。

　　又称半袖，是从魏晋以来上襦发展而出的一种对襟(或套头)短外衣，它的特征是袖长及肘，身长及腰，通常套在衫襦之外。

　　在中国隋唐时期，半臂有对襟（图11）、套头（图12）、翻领或无领式样，对襟的以小带子当胸结住。流行于隋代宫廷内，先为宫中内官、女史所服，在初唐，半臂更为普及，不仅男、女都可以穿用，而且进入宫廷常服的行列，同时传至民间。

　　在当时的半臂上，流行的纹饰、花样主要有三种：缠枝、宝相、团窠。缠枝花是由忍冬花转化而来，本草纲目中记载的金银花，特点是是藤蔓缠绕，看上去，后来这种花纹样式东渡传到日本，被日本称作唐草纹。宝相花以莲花为主要造型，在形式上大多都是对称和放射状的。团窠纹是以一种或者集中花卉，采用对称，或者平衡的形式，组成近似圆形的单独纹样，以团花为核心的织锦，形象饱满，层次众多。

　　“小小月轮中，斜抽半袖红”，半臂在初唐颇为盛行，后来成为宫中女史的正式的正式服装。它是穿在襦外的短上衣半岛平台，跟今天的背心有点类似，长度在肩部以下，肘部以上，也有一些无袖的。襟口有对襟的，在胸口打结的，也有套衫式的。可以束在裙内，也可以罩在裙外。这种服饰不仅在中原地区流行，西北地区的妇女也同样喜欢

　　又名绰子。一种由半臂或中单演变而成的上衣，特点是将半臂的袖与下襟大大延长。始于唐，盛行于宋、元、明朝，在明代又发展出披风。男女皆服，因使用和时间的不同，其形式变化甚多。

　　虽然是在唐之后的宋元明代才盛行，但亦可参考其时的形制：宋代男子从皇帝，官吏、士人、商贾、仪卫等都穿。妇女从后、妃、公主到一般妇女都穿。但男子一般把褙子当做便服或衬在礼服里面的衣服来穿。而妇女则可以当做常服（公服）及次于大礼服的常礼服来穿。

　　隋代壁画中已有披帛，唐代广泛流行。用银花或金银粉绘花的薄纱罗制作，一端固定在半臂的胸带上，再披搭肩上，旋绕于手臂间。披帛分两种：一种横幅较宽，长度较短，多为已婚妇女所用；另一种长度可达两米以上，多为未婚女子所用。

　　披帛这种“时装”，借鉴了当时风行的西域舞伎的舞衣。唐代的女子们从舞台服装中汲取灵感，而日常穿着也可以升华为表演服装。在后来的京戏《天女散花》里，梅兰芳舞动长长的飘带，那一定也是对披帛象征性地极端发挥。

　　衫裙通常大袖衫搭配，所谓“大袖衫”，本是魏晋时期男装，唐代指女子特宽的大袖礼服。在普通中衣外或披或系，大气飘逸。能体现这种服饰风格的艺术作品，非张萱与周昉的传世仕女画不可。衫裙系至胸前，凸显唐朝女子曼妙身姿，外披大袖衫，薄如蝉翼，优雅大方，飘逸如飞仙。可见，唐朝服饰极尽华丽，无不令人仰慕。

　　中晚唐时期，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。本图为中晚唐宽袖对襟衫、长裙、披帛穿戴展示图。这是中晚唐之际的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，如朝参、礼见及出嫁等。穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“花钗大袖”。

　　属于下衣，唐代妇女喜好“短襦长裙”的穿着样式，通常上窄下宽，崇尚细腰。款式有长裙、轻薄裙、幅裙和破裙之分。

　　唐朝女子喜好长裙，不仅长度要长，甚至长到曳地。李震墓壁画《秉烛女侍图》一袭红裙，长至曳地，初看令人惊艳，细腰阔裾，尽显唐朝雍容。恰如孟浩然诗言：“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅。

　　制裙面料多为丝织品半岛平台，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。唐代裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬 起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。

　　在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，真可谓“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”。

　　唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色，红裙 妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者宽窄长短形成鲜明对比。“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花”。

　　而专为石榴裙所作的诗词歌赋，亦是不少。南北朝诗人何思徵在其《南苑逢美人》中写过这样两句：“风卷葡萄带，日照石榴裙”，用石榴来暗喻心中的美人。元代的刘铉在《乌夜啼》中用石榴直指女子的裙裾：“垂杨影里残，甚匆匆，只有榴花全不怨东风，暮雨急，晓霞湿，绿玲珑，比似茜裙初染一般同。”唐诗中对石榴裙的描写更多，如李白诗“移舟木兰棹，行酒石榴裙”；白居易诗“眉欺杨柳叶半岛平台，裙妒石榴花”；甚至一代女皇武则天也赋诗“不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”。

　　“拜倒在石榴裙下”是一句比喻男子对风流女性崇拜倾倒的俗语。这句俗语的产生与唐明皇和杨贵妃有关。

　　传说杨贵妃非常喜爱石榴花。唐天宝年间，唐明皇投其所好，在华清池西绣岭、王母祠等地广泛栽种石榴，每当榴花竞放之际，这位风流天子即设酒宴于“炽红火热”的石榴花丛中。

　　杨贵妃饮酒后，双腮绯红，唐明皇爱欣赏宠妃的妩媚醉态，常将贵妃被酒染之粉颈红云与石榴花相比，谁红得艳丽？因唐明皇过分宠爱杨贵妃，不理朝政，大臣们不敢指责皇上，则迁怒于杨贵妃，对她拒不使礼。

　　杨玉环无奈，依然爱赏榴花，爱吃石榴，特别爱穿绣满石榴花的彩裙。一天唐明皇设宴召群臣共饮，并邀杨玉环献舞助兴。可贵妃端起酒杯送到明皇唇边，向皇上耳语道：“这些臣子大多对臣妾侧目而视，不使礼，不恭敬，我不愿为他们献舞。”唐明皇闻之，感到宠妃受了委屈，立即下令，所有文官武将，见了贵妃一律使礼，拒不跪拜者，以欺君之罪严惩。

　　众臣无奈，凡见到杨玉环身着石榴裙走来，无不纷纷下跪使礼。于是“拜倒在石榴裙下”的典故流传千年，至今成了崇拜女性的俗语半岛平台。

　　到盛唐时，裙子的制作精美华丽，有的价格昂贵，主要式样有间裙、百鸟裙、花笼裙等。间裙，即用两种或两种以上的颜色的材料互相间隔和排列而做成的裙子，每一间隔叫作一“破”，有“六破”、“七破”和“十二破”之分，颜色有红绿、红黄、黄白诸种。百鸟裙，用多种飞禽的羽毛捻成线织成的裙子，因做工考究，故立体感强，“正视为一色，旁视为一色，目中为一色，影中为一色”，穿上它“百鸟之状皆见”（《书》）。

　　花笼裙，是用轻软细薄而又半透明的“单丝罗”织绣而成，上面用各种颜色的丝线绣出花鸟等图案。百鸟裙和花笼裙，都是穿在一般裙子外的套裙。此外，还有百叠裙、画裙（在裙子上直接作画）等。

　　胡服是中国古代西北地区少数民族（历史上称北方的民族为“胡”）的服装，后亦泛称外族的服装。与当时中原地区宽衣博带的汉族服装不同。其制为短衣、长裤、革靴。衣型合身，便于骑射，史称“胡服”。

　　唐代流行的胡服，其典型形制和搭配为锦绣浑脱帽，翻领窄袖袍，条纹小口裤和透空软锦鞋。唐代崇尚胡服的一个显著特点,就是妇女著胡服者甚多。唐代开元、天宝年间胡服的特征是翻领、对巾、窄袖。凡穿胡服的妇女，腰间都系有革带，革带上原来是北方民族的装饰，在魏晋时传入中原。到了唐代，曾一度定为文武官员必佩之物，上面悬挂算袋、刀子等七件物品，俗称“蹀躞七事”。开元以后,由于朝廷有了新的规定，所以一般官员不再佩挂。但在民间妇女中十分流行，省去“七事”，以窄皮条代替，仅存装饰之意，无使用价值。

　　唐代女子衣着偏好胡装，身穿紧腰胡装，足登小皮靴，朱唇赭颊，是时尚的打扮。

　　在唐朝开元年间，回鹘曾一度是北方最强盛的少数民族政权。回鹘族人民与汉族人民，有着亲密友好的关系，相互间的文化交流与经济来往从未间断。回鹘族的服装，对汉族人民曾带来较大的影响，尤其在贵族妇女及宫廷妇女中间广为流行。回鹘装的基本特点略似男子的长袍，翻领，袖子窄小而衣身宽大，下长曳地。颜色以暖色调为主，尤喜用红色。材料大多用质地厚实的织锦，领、袖均镶有较宽阔的织金锦花边。穿着这种服装，通常都将头发挽成椎状的髻式，称“回鹘髻”。髻上另戴一顶缀满珠玉的桃形金冠，上缀凤鸟。两鬓一般还插有簪钗，耳边及颈项各佩许多精美的首饰。足穿翘头软锦鞋。

　　唐代服饰，没有矫揉造作之态，也没有扭捏矜持之姿。展现在人们面前的，是充满朝气，令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取，各种鲜丽的颜色争相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金银杂之，愈显炫人眼目。其装饰图案，无不鸟兽成双，花团锦簇，祥光四射，生趣盎 然，真可谓一派大唐盛景。