半岛平台将经典重现或进行再创作继而打开一个新的时装风格，常常是设计师们的常见手法。

　　经过时间的沉淀，在21世纪，服装设计，种类也千变万化，继而形成诸多服装风格。

　　今天，小印就带大家一起来认一认，这些千奇百怪的时尚风格与他们的代表风格。相信你能够在阅读后增加不少时尚知识，如果你都认识，那你妥妥是个弄潮儿啦！

　　近几年，沉淀了光阴的民族特色元素在一众风格中脱颖而出，以棉麻的面料，民族经典的绣花，扎染、蜡染工艺结合现代化服装，掀起了一股复古潮流。

　　AJ-NAMO以“藏东觅静”为主题半岛平台，融入西藏康巴地区的历史底蕴、人文风采、服饰文化及匠心工艺，展现藏东康巴的文化韵味。

　　独特的装束，更具有地域性特点与辨识度，往往能够为时尚体系带来新的审美风向，从而引发时尚风潮。

　　Tae Ashida的服装装饰模仿落花的花瓣与一样的阴影，用大量的自然元素做图案为服装赋予田园的气息。

　　反对虚假的的华丽、繁琐的装饰和雕琢的美，而崇尚自然的田园风格摒弃了经典的艺术传统，以明快清新具有乡土风味为主要特征表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。

　　把触角时而放在高山雪原，时而放到大漠荒岳，虽不一定要染满自然的色彩，却要褪尽都市的痕迹，远离谋生之累，进入清静之境，表现大自然永恒的魅力。

　　分解，重建半岛平台，解构主义不仅仅局限于哲学的思想，在时装中，解构主义思想同样重要。

　　将服装造型的基本构成元素进行拆分、组合，以逆向思维进行服装设计构思，形成突出的外形结构特征。虽很少听闻，但解构是多种服装设计灵感的重要来源之一。

　　我们从大自然中获得灵感，将它重构进我们的生活，服饰，可能会获得意义不到的时尚风格。

　　英国最佳设计师John Galliano的作品中，英式古板和世纪末浪漫的歌剧特点，溢满怀旧情愫的斜裁剪裁技术。

　　野性十足的重金属及皮件中充斥的朋克霸气下，是有血有肉的生命在彰显灵魂的驿动，让断裂褴褛式黑色装束中肆意宣泄的后现代激情。

　　主要元素包括黑色、深色的衣服、银饰、黑发半岛平台、红发或浅色的金发、苍白的皮肤、黑色的唇膏和眼影等等。配物包括十字勋章、五芒星、十字架、斗篷、披肩等等。

　　受哥特建筑风格影响，主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。

　　哥特风的主要颜色为偏冷的暗色系。哥特风主打色有黑色、暗红、深灰和金黑色。在哥特的黑暗阴郁里，即使是红色，也不会喜庆。

　　极简主义是西方现代主义艺术的重要流派之一，这艺术也同样充分影响着服装风格。

　　在设计上，极简主义追求简练、明晰、利落的风格，在造型上，极简主义追求线条感十足，简明的结构感。

　　德国品牌JIL SANDER由节俭的美学和简洁的线条而闻名，将极简主义视为一种艺术细细研究。真丝流苏，编制元素，羊毛材质是极简风纯色系服装的高级。

　　街头风源自20世纪70年代的种族文化发展，现对于新时代的潮人型人来说，街头文化已经成为型酷和时尚的象征，也成为了他们生活中的一部分。

　　STAGE以潮流时尚为主打，街头酷帅风一直是其设计中心。在2020年的上海时装周上，STAGE用秋冬酷帅街头风穿搭打造一位位街头少年。

　　真正有年代的而现在已经不生产的东西，古着服饰无论使用的面料，细节的剪裁甚至用途都是当时那个时代的缩影，有着特殊的价值。

　　设计师Marine Serre把现代元素加入古着服饰里，洗掉“土味”的同时又带出古着服饰经典的一面。

　　她的作品常常带着独特的立意点，过去与现在，新与旧。她将旧的服装进行设计剪裁，拥有新的时尚风格。

　　简约风格的服装几乎不要任何装饰，信奉简约主义的服装设计师擅长做减法，把一切多余的东西从服装上拿走。

　　由日本设计师HideakiYoshihhara和Yukiko Ode联手创立的HYKE，以来自世界各地的经典军装单品为灵感，去除以往拘谨的剪裁，换成了宽松、不对称、斜裁等轮廓，气质简约而高级。

　　在简约风格的时装中廓形是设计的第一要素，既要考虑其本身的比例、节奏和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。

　　这种精心设计的廓形常常需要精致的材料来表现，通过精确的结构和精到的工艺来完成。

　　在简约的风格上，设计师们规避了一切不必要的设计，将服装尽可能地用裁剪表现出来，其色彩以性冷淡色系为主。

　　在中国的校园里，校服似乎永远都是大号的长袖长裤，白外套，蓝裤子，白球鞋，便承载了我们的学生时光。

　　但在后来发现半岛平台，原来校服也有着多变的风格不仅有着年轻的学生气息、青春活力也可以可爱时尚。

　　意大利品牌ilgufo以明显的格子图纹为特点，苏格兰学院风的设计复古而优雅。

　　西方的校服款式里，有以英伦风为代表的优雅清新，只是稍稍有点一成不变的老式腔，仿佛沉溺在过去好时光里迟迟不肯醒转来的老派英国人。

　　波西米亚的人们热情豪迈半岛平台，他们追求自由，叛逆不羁，而波西米亚的风格也起源此。

　　在20世纪60年代，热爱自然与和平的嬉皮士通过波西米娅风格的轻松与浪漫以及叛逆的生活方式来表达他们对自由的向往。色彩丰富鲜艳。

　　印度的刺绣亮片、西班牙的层叠波浪裙、摩洛哥的露肩肚兜皮流苏、北非的串珠全都熔为了一炉。令人耳目一新的“异域”感也正符合了当代时装把各种元素混搭的潮流。

　　完全颠覆了传统观念中男性稳健、硬朗、粗犷的阳刚之美，以及女性高雅、温柔、轻灵的阴柔之美，将阴柔和阳刚进行平衡的混合，创造出了独特崭新的风格——中性风。

　　意大利品牌Zegna探索个人世界与公共空间的交融，将传统工艺和现代智慧有机地结合，通过高级制作师的精心雕琢，细致剪裁，优雅的服装配色，展现无性别穿搭的流畅美感。

　　至20世纪初的女权运动开始，中性风的服装便一直未退出时尚潮流，反而成为时尚的经典。

　　黑、白、灰在中性风时装的色彩中占有绝对的比重，配合设计感的裁剪，带来无性别的时尚，美感。

　　混合了自信、幽默和一种天真无邪的性感，中性风印证了摩登和帅气所散发出的冷静自我，超越性别的界限。

　　洛可可女装由内部的紧身胸衣、倒三角形脚片（斯塔玛卡）、裙撑（帕尼埃）和罩在裙撑外华丽讲究的衬裙以及最外面的罩裙（罗布）组成。

　　Moschino的设计风格向来戏谑、顽皮，以风格基本的元素进行灵感创作，换来一种另类的时尚。

　　在2020年的秀场上，Moschino以玛丽·安托内瓦尔为主题，华丽的锦缎与丰富的色彩，是法国宫廷的洛可可，甜美高贵。

　　甜美的香槟色和奶油色的洛可可是柔媚细腻的情调，处处体现着新兴资产阶级上升阶段强调满足自身感官愉悦的审美趣味 。

　　洛可可服装中大量运用夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰，给人以奢华浪漫的视觉效果。

　　有着“坏小孩”之称的英国著名设计师Lee Alexander McQueen被称为英国时尚之父，他的作品常以狂野的方式表达情感力量、天然能量、浪漫但又决绝的现代感，具有很高的辨识度。

　　这场Alexander McQueen秀场里，朋克风系列的时装以创造性的裁剪，富有张力的设计夺人眼球。

　　PUNK采用的图案装饰，常见的有骷髅，皇冠，英文字母等，在制作时，常镶嵌闪亮的水钻或亮片在其中。

　　展现一种另类的华丽之风。但PUNK虽然华丽，甚至有些花哨，但整个服装色调是十分整体的。

　　BM风来源于小众品牌Brandy Melville衍生穿搭风格，其版型以截短款，紧身为主，crop top、格纹、小吊带是它的经典的款式。

　　BM风格用最简单的服装拉长身体的比例，洋溢着青春时尚。同时又带来干净利落的风格。

　　运动风格时装化设计是将运动服装的自由舒适和专业功能性与时装中的曲线修身、潮流时尚巧妙地融为了一体。

　　运动时装强调品质、品味、品行等多种独立元素的混合，融入到时尚运动式样中，散发着纯正的时尚先锋派风格。

　　武汉纺织大学服装学院副教授、中国十佳时装设计师黄皆明先生将多年的灵感与对运动的思考融入时装中，在运动里展示真实的自己。

　　与国外的风格不同，五千年文化的积淀，中国风不仅仅在于设计师的表现，更加是历史内涵与文化底蕴的表现。

　　汉服的优雅内敛，古人的雅致俊逸，是中国文化独有的韵味。而BBLLUUEE的设计上也无处不透露着这份落拓优雅。

　　山谷的幽静、海洋的深邃，自然印象与中国古老的时装艺术是分不开的，中国之美，每一处凝聚着万千诗意。

　　每一种时装风格都有着自己独特的魅力，与其追赶时尚，不如选择合适自己的风格。